如果是绘画初学者要把漫画画画当做职业发展，那么在入行前一定要能了解或者掌握对行业现状的项目风格走向，比如插画、漫画、原画、动画等等，甲方和受众的群体喜欢什么你就需要画什么。

成为一个漫画绘画老师需要具备哪些能力？

很多绘画初学者、甚至自学绘画很多年的朋友因为没有对绘画提升考虑过尝试系统学习，对绘画一直是一知半解的，只是通过自学自画的方式，在网上东学一些西学一点、碎片化的学习。但是碎片化学习画出来的作品拿去约稿或者求职面试几乎很难达到门槛需求，因为现在的行业发展的招聘需求对新人也是逐步提升，没有造型基础和设计基础，自学导致个人的审美提升是非常受限，就很难达到商业的项目稿件的需求。

首要任务是提高绘画的基本功。

透视学习：学习和理解一点、两点、三点透视，在应用时具体结合人物的不同角度侧是正/俯，有背景或者场景时更需要注意。

线的学习：需要练习和理解线的多种表现技法和线的多种处理手法和造型运用，提高线的审美性，在正确描绘线之间各种关系的同时掌握基本的掌握绘制方法。 那么练习线条画是为了在繁杂的画面中强调灰度感，换句话说就是粗线、细线、虚线、深线、浅线组合经营画面的能力。

素描关系：素描关系对平涂的日系插图也同样重要，如果有良好的素描基础可以画出两点：草图可以通过几何图形、结构、静物草图和光影草图的练习，掌握草图的基本知识，也可以通过材质的练习加以深化。 形状和透视必须准确，分界线是能否准确的最基本要求，三面五大调需要的理解和把握，同时在材质练习中要能够适应不同材质的表现。

人体学习：人体是很多人的硬伤，经常觉得结构复杂，不好学但就像前面说的那样，先学习透视图然后从四边形开始画！ 画出各个角度的四边形，身体的各个主要部分可以用四边形进行表示。 画画时请注意“正面/侧面/底部、顶面的关系”。 这是区块摘要的第一部分摘要是在思考理解之后进行画的，有了摘要就能更好地理解人体。 然后你再次了解和熟悉人体的比例。

成为一个漫画绘画老师需要具备哪些能力？

头像学习：从头部基础设施、五官比例/位置，到漂亮的画法、男女的差异，乃至不同脸型对应的气质和不同发型的搭配，头部的道具和装饰等，这些都需要学习、训练。

服装学习：服装是角色设计中非常重要的环节，服装的属性、设计的思路、不同服装的褶皱布纹、文化等都需要积累。

构图学习：构图对插图来说是不可缺少的，优秀的构图可以在展现角色魅力时直接使画面提升一个层次！理解绘图中中常用的构图法则，然后去练习吧！例如各种几何学构图的方法、人物与整体画面的关系。背景、场景的学习：学习如何不仅画画、上色还能很好地提高插图的画面精度。