零基础怎么学手绘？你必须要懂得这三点！

5316 人阅读 2020-05-01

零基础怎么学手绘？你必须要懂得这三点！想必这些问题都是手绘初学者们比较伤脑筋的问题，那么到底怎样才能学习好手绘呢？学手绘要掌握的最基本的几个知识：形状、光影和颜色。

一、形状

我们在学习手绘之前，一定要有这样一个认识：手绘的画面是平面的，平面是由几何形状构成的。点、线、面共同构成了我们所见的所有画作，因此想要画的好看，最基础的你要掌握好形状的画法。那么怎么才算是掌握了形状的画法？怎样进行练习呢？形状画得好，是指画出来不变形，能准确的表达，并且画出来的比例要恰当，不恰当的形状和比例足以从根本上毁掉一幅画。所以我们学习手绘一定要做好练习，初学者多进行素描和速写，看看大佬的作品，掌握好形状的精髓。

二、光影

如果我们从小开始学手绘，一般首先接触的都是素描。素描手绘的时候，明暗调子是很重要的一块，这其实就是光影。物体的光影可以凸显物体的立体感，让物体的存在变得更真实，手绘很多时候就是要欺骗人的眼睛，让眼睛认为平面上的画面是立体的，欺骗的时候物体的光影起了很大的作用。光影具体原理是，当光照射到物体上时，在眼睛看来迎着光的一面是亮的，背光面是暗的，不透明物体遮挡光线，所以物体背光面的下方会形成很暗的投影，而背光面会受到光线在环境反射形成反光，暗面会被稍微照亮一点，这样黑白灰就出来了。光影怎么掌握呢？还是素描那块，三大调子五大面，练好了基本手绘的光影就没什么问题了。

三、色彩

人的眼睛能分辨出多种颜色，不同的颜色会给人不同的感觉，最简单的就是冷暖色调。运用好颜色可以唤起读者抽象的情感和情绪，从而引导读者的心理。色彩关系是一门大学问，春夏秋冬、白天黑夜、雷雨风雪、屋内屋外……不同的环境有不同的配色，你想给读者传达什么？又可以针对性的进行颜色的调整。色彩这块建议大家平日里可以有意识的收集大佬们的配色方案，还有网上很多共享的色盘，都可以整理起来，这样需要配色的时候，就能比较快捷方便的找到方向。

以上形状、光影和色彩就是这次小编分享给大家的主要内容，都是老生常谈了，主要针对零基础的新手，希望大家能够在学习手绘这条路上坚持下去。

最后，小编也很清楚有很多小伙伴希望能够踏足漫画行业，但是无奈自身漫画技巧无法达到漫画公司的用人的标准，这一点不仅仅是求职者的苦恼之处，漫画公司的也因此迟迟无法招募到合适的漫画人才。

当然，小伙伴们可能会去想，要不我去报个班？速成？现在有很多的培训机构会告诉你，培训6个月，学习漫画线稿-漫画分镜-漫画上色-漫画场景，系统的学习规划可以使你成为漫画主笔行业大咖。。。。当然，这是不可能的！小编可以很负责任的告诉小伙伴们，6个月你是无法学会漫画创作全流程的，即使在企业，也不会让一位漫画师去操作漫画创作的全流程，这样会大大拖低漫画产出的效率。

早在12年，国内的漫画公司就已经启用了漫画创作工业化流程，将一部漫画的创作拆分成数个板块：分镜、线稿、背景、上色、后期特效等，同时，在每个环节也匹配了对应的职业漫画岗位，专职绘制分镜的漫画分镜师、专职绘制线稿的漫画造型师等等，你想6个月成为漫画主笔是不可能的，但是，在漫联教育，6个月，你能够成一位职业漫画师！

漫联教育国内首家依托漫画公司建立的岗位定制化人才培养基地，专注漫画培训，是天津大行道动漫文化发展有限公司的深度战略合作人才培养基地。在人才培养方面根据企业化工作流程、市场需求制定与漫画企业岗位需求最贴合的培养方案，培训体系承接天津大行道动漫的项目制作流程及标准，是国内具有实力的漫画培训基地！

学漫画绝对不是一件容易的事情，小编在这里祝各位小伙伴早日成为职业漫画师！